14 junio 2026

PROYECTO DE TRANSFORMACIÓN DE ESPACIOS PUBLICOS EN LA PLAZA LAS GLORIAS CATALANAS DE BARCELONA, ESPAÑA- LANDSCAPE -COAC

 


La Plaza de las Glorias, concebida por Idelfons Cerdà en 1859 como el punto de encuentro de tres avenidas urbanas, Diagonal, Gran Vía y Meridiana, se formalizó en el siglo XX  como un ámbito cruce de infraestructuras viarias y de fractura del tejido urbano.

Hoy Glorias se transforma en un lugar de nueva centralidad y en el punto de encuentro de ejes verdes y cívicos:  el corredor verde que une los parques de Trinitat, Sagrera y Ciutadella, la Diagonal, la Meridiana pacificada, la carretera de Ribas y el trazado histórico del Rec Comtal.

La propuesta tiene tres objetivos: en primer lugar hibridar ciudad y naturaleza de manera igualitaria, en segundo lugar poner el relación el subsuelo, el suelo de la ciudad y los horizontes metropolitanos y en tercer lugar reunir en un mismo espacio las funciones propias de un parque y una plaza.









Las estrategias que permiten alcanzar estos objetivos son:

La creación de un suelo continuo, que conecta los barrios adyacentes, facilita el tránsito y ofrece la máxima polivalencia.

La generación de un suelo vivo que restaura los intercambios entre cielo y subsuelo.

La instalación de una estructura vegetal capaz de definir el espacio del parque y de configurar un lugar de altas prestaciones ecológicas y alta calidad de uso público. Esta estructura se compone de:

o    La canopia: un techo vegetal compuesto por las copes de los árboles que funciona como conector ecológico, como regulador climático y como elemento unificador del parque.

o Los nodos: espacios de intensificación ecológica y programática que puntúan el parque. De composición eminentemente vegetal y multiestrato, los nodos son de dos tipos:

Los nodos de biodiversidad son refugios de naturaleza en la ciudad e inaccesibles al público. Tienen como objetivos principales potenciar la biodiversidad y la conectividad ecológica.

Los nodos de programa acogen un amplio abanico de actividades del parque como los juegos infantiles, los espectáculos y el deporte.

El ámbito Clariana es la primera fase construida del proyecto completo y representa el 32% de la superficie de este.  

La Plaza de las Glorias, concebida por Idelfons Cerdà en 1859 como el punto de encuentro de tres avenidas urbanas, Diagonal, Gran Vía y Meridiana, se formalizó en el siglo XX  como un ámbito cruce de infraestructuras viarias y de fractura del tejido urbano.

Hoy Glorias se transforma en un lugar de nueva centralidad y en el punto de encuentro de ejes verdes y cívicos:  el corredor verde que une los parques de Trinitat, Sagrera y Ciutadella, la Diagonal, la Meridiana pacificada, la carretera de Ribas y el trazado histórico del Rec Comtal.

La propuesta tiene tres objetivos: en primer lugar hibridar ciudad y naturaleza de manera igualitaria, en segundo lugar poner el relación el subsuelo, el suelo de la ciudad y los horizontes metropolitanos y en tercer lugar reunir en un mismo espacio las funciones propias de un parque y una plaza.













DATOS TECNICOS

  • Autores
  • AgenceTER - Olivier Philippe, Michel Hössler, Henri Bava
  • Ana Coello Paisatje - Ana Coello
  • AudingIntraesa SA
  • Factors de Paisatge
  • Estudi Xavier Mayor et al
  • JG Ingenieros, La Invisible
  • BAC ECG
  • Tec- Cuatro
  • M-CRIT
  • Año de concepción del proyecto 2014-2017
  • Año de finalización de la obra 2019
  • Coste (€/m²) ($/m²) (€/ha) ($/ha)
  • 280€/m2 (PEM, sense IVA, inclou edifici jardiners i diposit soterrat)
  • Categoria premio Articulation
  • Subcategoria premio Intervenciones urbanas
  • Superficie 45.863m2
  • Tipo de cliente Administració pública
  • Nombre cliente BIMSA (Barcelona d’Infraestrcutures Municipals SA), Ajuntament de Barcelona
  • U.M. m2
  • Empresa constructora Ferrovial, UTE Roma Infraestructures i Serveis + Construcciones Deco, Grup Romero Polo, Rubatec.
  • Dirección de obras UTE IDOM + AudingIntraesa SA
  • Gestor de mantenimiento de la obra Ajuntament de Barcelona
  • Costes de mantenimento (€/m²)
  • Dirección Plaça de les Glories Catalanes
  • Ciudad / Emplazamiento Barcelona
  • País España




















Sobre los autores

La Bienal Internacional de Paisaje de Barcelona ofrece a los profesionales y al mundo académico del sector un espacio de difusión de proyectos y de intercambio de ideas donde hacer red, debatir y contribuir a la evolución del paisaje y la arquitectura del paisaje. Incluye premios profesionales y académicos, simposio temático, catálogo y exposiciones temáticas.

La Bienal Europea de Paisaje, ya desde su primera edición, ha expresado la voluntad de profundizar y debatir la intervención en el paisaje, tanto desde la arquitectura del paisaje como desde otros campos disciplinarios que están vinculados con su estudio y evolución. Una vez consolidada la Bienal a nivel europeo, tras siete ediciones, con "Rehacer paisajes" (1999), "Jardines insurgentes" (2001), "Sólo con naturaleza" (2003), "Paisaje: un producto / una producción" ( 2006), Tormenta e ímpetu (2008), "Paisajes Líquidos" (2010) y "Bienal versus Bienal" (2012); la Bienal se acercó a nuevas realidades paisajísticas del mundo mediante la internacionalización de su Premio de Paisaje Rosa Barba. Con "Un Paisaje para ti" (2014), "Tomorrow Landscape" (2016) , "Perfomative Natures" (2018) , "Otra vez, cambio climático (2021) y "La pética de la remediación" (2023) su proyección internacional se consolida.




Simposio

Cada edición Bienal Internacional de Paisaje de Barcelona cuenta con su simposio articulado bajo un lema. Aquí hay cabida para todo tipo de reflexiones teóricas y prácticas para potenciar un debate interprofesional. El simposio dura dos días, y se organizan mesas redondas, debates, presentaciones de los finalistas del Rosa Barba, intervenciones de los ponentes invitados. El simposio se celebra en el Petit Palau de la Música de Catalunya, pero también se retransmite en directo en la sala de actos del Colegio de Arquitectos de Cataluña.


Premio Internacional de Paisajismo Rosa Barba Casanovas

La convocatoria de presentación de proyectos de paisaje construidos y planeamiento de paisaje aprobado abarca los 5 años anteriores a su convocatoria Cuenta con un premio único y una dotación económica de 15.000 euros, se da a conocer durante la celebración del simposio, donde el ganador y los finalistas presentan sus proyectos. Los proyectos seleccionados son publicados en el catálogo de la Bienal, se incluyen en la exposición del Premio Rosa Barba y pasan a formar parte de la web. Se inscribe en marco de la Bienal Internacional del Paisaje de Barcelona.  Cuenta con el soporte de Fundación Banco Sabadell.





Premio Internacional de las Escuelas de Paisaje

Señala los cinco mejores proyectos de cada escuela de paisaje para los alumnos del centro, y abarca los 5 años naturales anteriores. Cuenta con un premio único y una dotación económica de 1.500 euros, entregados durante la celebración de simposios. El ganador y los finalistas presentan sus proyectos durante los simposios y la exposición a la UPC Barcelona TECH. Los proyectos seleccionados se publican en el catálogo de la Bienal y forman parte de la PAISATECA online de la Bienal. El Premio se inscribe en marco de la Bienal Internacional del Paisaje de Barcelona. Con el soporte de Fundación Banco Sabadell.


Exposiciones y Publicaciones

La reflexión profesional y académica de los premios mencionado anteriormente se materializa en dos exposiciones temáticas y posteriormente en una publicación en forma de catálogo que es testigo perdurable de la edición. Su objetivo es difundir y promover las prácticas profesionales y académicas. Las exposiciones son itinerantes por varios centros universitarios y culturales de todo el mundo. Las principales exposiciones que se preparan cada año son la de los proyectos seleccionados por el Premio Rosa Barba, ubicada en el COAC; y la de los proyectos de las escuelas, ubicada en la ETSAB-UPC.


​VIDEO DE LA PLAZA




VIDEO EN BASE A RECORRIDOS AEREOS




Fuentes de Información:

https://landscape.coac.net/proyecto-de-espacio-publico-de-la-plaza-de-las-glorias-catalanas

https://landscape.coac.net/node/77

https://www.barcelona.cat/es/conocebcn/pics/la-plaza-de-las-glories-catalanes-95153101225

https://www.bcn.travel/es/guias/placa-glorias-catalanas/

https://ajuntament.barcelona.cat/pla-accio-govern2023-2027/es/actuacion/desarrollo-de-la-pl-glories-y-alrededores_532



PROPUESTA DE LA NUEVA ESTACIÓN DEL METRO EN RIAD, LA CAPITAL DE ARABIA SAUDITA EN MEDIO DE UNA PLAZA DE LA CIUDAD CON ESPACIOS PEATONALES - SNøHETTA ARQUITECTOS

 


El proyecto de la nueva Estación de metro Qasr AlHokm diseñada por el prestigioso estudio Snøhetta en la capital de Arabia Saudita, fue desarrollado al ganarel concurso realizado en el año 2012.


Descripción del proyecto por los autores

Una marquesina reflectante de 360 ​​grados y un exuberante jardín subterráneo dan la bienvenida a los viajeros a la estación de metro Qasr AlHokm. Como uno de los cuatro nodos principales del nuevo sistema de metro de la capital saudí, que conecta dos de las líneas principales, la histórica estación del distrito de Al-Qiri está diseñada como una plaza urbana y peatonal abierta con una gran marquesina de acero inoxidable que funciona como un periscopio urbano.

Los niveles de la estación están conectados visualmente a través de la estructura en voladizo, similar a un espejo, que refleja el exterior hacia el interior y el interior hacia el exterior, a la vez que dirige la luz natural hacia la estación subterránea y proporciona sombra a las áreas públicas circundantes.










Snøhetta desarrolló el concepto ganador del concurso para la estación en 2012. El sistema de metro, con 85 estaciones, tiene una capacidad de hasta 3,6 millones de pasajeros diarios y está abierto al público desde enero del año pasado.

Además de facilitar el acceso al transporte de bajas emisiones para todos, la nueva red de transporte conecta distritos clave y ayuda a reducir la congestión vehicular en esta ciudad de rápido crecimiento, donde aproximadamente el 97% de los desplazamientos aún se realizan en vehículos privados.


«Al bajar del tren y mirar hacia arriba, se aprecia una vista panorámica de 360 ​​grados de la ciudad reflejada en la parte inferior de la marquesina. De esta manera, se obtiene una referencia inmediata de la ubicación en la ciudad. Del mismo modo, si se viene de la ciudad, al mirar hacia la marquesina, esta refleja todo lo que sucede abajo.»

Robert Greenwood, 

socio de Snøhetta y director del proyecto.


Reflejando el entorno

La marquesina de acero sirve como punto focal y marca la entrada principal a la estación. Su superficie exterior brillante está hecha de paneles de acero inoxidable de doble curvatura de 8 mm, completamente soldados y pulidos para crear una apariencia lisa y uniforme.

La estructura espacial de acero de soporte —una robusta y ligera estructura de acero con tirantes ajustables para la conexión al revestimiento de acero inoxidable— permite que la marquesina se extienda más allá de su base: un enorme muro cónico. Bajo el nivel del suelo, las paredes interiores inclinadas presentan un acabado enlucido inspirado en la arquitectura tradicional de la zona.

Además de funcionar como elemento arquitectónico unificador y punto de referencia dentro del edificio, la marquesina de acero también refleja la luz solar indirecta hacia abajo gracias a su superficie reflectante. En la parte superior del techo de la marquesina se han instalado paneles fotovoltaicos para la producción de energía.










Andenes tubulares de vidrio que se abren al atrio

Las dos líneas de metro recorren el espacio abierto dentro de tubos transparentes, creando una impactante presencia visual y facilitando la orientación en toda la estación. Cada andén está encapsulado en tubos acristalados que se extienden hacia el espacio vacío del atrio, permitiendo una integración perfecta entre el interior y el exterior, y abriendo las áreas de los andenes a la majestuosidad del atrio tanto para los pasajeros que llegan como para los que salen.

Para los viajeros que transitan por la estación, esta impresionante vista resalta la importancia del centro histórico de Riad y simboliza la conexión entre el pasado de la ciudad y su transformación contemporánea.


Jardín subterráneo con clima templado

En la base del atrio, se ha creado un jardín accesible con clima templado. Se puede acceder al jardín desde las dos líneas y el nivel de transbordo, lo que permite a los pasajeros relajarse en un espacio verde y sombreado mientras esperan su tren.

Ubicado a unos 35 metros bajo el nivel de la ciudad, el jardín mantiene un ambiente templado incluso durante los calurosos meses de verano. El agua para el riego se recoge de las áreas pavimentadas de la plaza y la cubierta superior.


«La llegada del transporte público a Riad representa un avance significativo. Esta estación está diseñada para todos los ciudadanos, independientemente de su género o condición social, y promueve la sostenibilidad ambiental y social. La nueva plaza y el jardín fortalecen aún más el espacio público, proporcionando valiosos espacios compartidos para las comunidades cercanas.»


Kjetil Trædal Thorsen, socio fundador de Snøhetta.


Una puerta de entrada pública en el corazón histórico de Riad

Situada en el centro histórico de Riad, cerca del palacio original y de los antiguos edificios de adobe del distrito de Al Daho, la estación Qasr AlHokm se encuentra junto a un importante campo de oración del Eid, diseñado para dar cabida al movimiento de miles de personas que se congregan y se dispersan durante esta celebración anual.

La plaza cuenta con una superficie lisa de terrazo que se extiende hasta los límites del recinto, designándola claramente como un espacio público abierto. Este amplio espacio público crea una superficie unificada dedicada a las funciones públicas de la estación de metro y una nueva mezquita, que fue reconstruida como parte del proyecto para dar cabida a cambios significativos en la disposición estructural del sitio.

Los canales de drenaje iluminados, alineados con La Meca, permiten que el espacio funcione como una extensión al aire libre de la mezquita.










Fusión de tradición y arte digital

Respetando el entorno histórico de la estación, las paredes del atrio interior están adornadas con un patrón de ventanas inspirado en motivos tradicionales de Najd, que evoca el carácter arquitectónico de los barrios circundantes. Diseñadas para crear sutiles vislumbres entre las diferentes secciones de la estación, las aberturas con patrón —formadas por 326 tallas triangulares de tres tamaños diferentes— también filtran suavemente la luz hacia el atrio.

Fuera del cono de hormigón, una pared revestida luce una instalación artística multimedia continua de más de 100 metros de longitud, diseñada para exhibiciones lumínicas y artísticas. Compuesta por 879 paneles —una combinación de unidades acústicas, de iluminación y de vídeo—, la pared multimedia funciona tanto como elemento de diseño independiente como telón de fondo dinámico.

El movimiento cambiante de la luz a través de la pared multimedia ayuda a los usuarios a comprender la escala y las proporciones del espacio de circulación principal, facilitando la orientación y la estrategia general de señalización. Si bien su contenido variará, la pared multimedia se ha desarrollado para mantener una expresión visual fluida y serena, ofreciendo un contraste deliberado con la alta velocidad de los trenes y el flujo de personas que se dirigen hacia ellos.














DATOS TÉCNICOS DEL PROYECTO

Arquitectos Snøhetta. Arquitectos.- Craig Dykers, Kjetil Thorsen.

Colaboradores

Diseño de detalle.- Cremonesi Workshop (Crew), One Works.

Estructura.- Akt

Instalaciones.- Hilson Moran.

Presupuestos.- David Adamson.

Asesores de iluminación.- dpa lighting consultants Dpa.

Cliente Royal Commission Riyadh City (RCRC).

Promotor ArRiyadh New Mobility (ANM).

Superficie Estación.- 20.000 m², 8 plantas subterráneas. 

Plaza incluida la mezquita.- 20.000 m².

Fechas 2012 - 2025.

Localización Riad, Arabia Saudí.

Fotografía Iwan Baan.


VIDEO




SOBRE LOS AUTORES

Kjetil Thorsen, Craig Dykers Snøhetta

Snøhetta es un estudio de arquitectura, paisajismo e interiorismo, con sedes en Oslo, Noruega, y en Nueva York, Estados Unidos, fundado en 1989 y dirigido por Craig Dykers y Kjetil Thorsen. 

El estudio, cuyo nombre es un homenaje al pico Snøhetta, el más alto de las montañas Dovrefjell en Noruega, cuenta con aproximadamente 100 colaboradores que trabajan en proyectos internacionales de gran escala y diversidad tipológica. La forma de trabajo tiene un enfoque profundamente colaborativo y transdisciplinar, integrando arquitectos, diseñadores, ingenieros y paisajistas para explorar diversas perspectivas según la naturaleza de cada proyecto.

Snøhetta ha finalizado una serie de proyectos culturales y emblemáticos de renombre mundial, incluyendo la Biblioteca de Alejandría en Egipto, la Ópera y Ballet Nacional de Oslo, Noruega, y el Museo de Arte de Lillehammer en Noruega. Los proyectos actuales incluyen el Pabellón Nacional del Museo Conmemorativo del 11 de Septiembre en el lugar del World Trade Center de Nueva York, así como desarrollos en espacios urbanos y paisajísticos que intentan fusionar identidad local, sostenibilidad y experiencia pública.




En 2004, Snøhetta recibió el premio Aga Khan de Arquitectura y en 2009, el premio Mies van der Rohe. Snøhetta es el único estudio que ha ganado dos veces consecutivas el World Architecture Award al mejor edificio cultural, en 2002 por la Biblioteca de Alejandría y en 2008 por la Ópera y el Ballet Nacional de Oslo, consolidando su prestigio internacional.

Kjetil Trædal Thorsen (n. en la Isla costera de Karmøy, Noruega, 1958) es cofundador del estudio y ganador de múltiples premios. Es un arquitecto visionario y humanista que ha redefinido los límites del proyecto contemporáneo. Bajo su liderazgo, Snøhetta ha creado estructuras icónicas, sostenibles y sensibles al contexto cultural, resultado de combinar innovación tecnológica y una profunda conciencia ambiental. 

El trabajo de Thorsen es conocido por su énfasis en la interacción social, la sostenibilidad y la creación de espacios que fomentan el encuentro humano y la experiencia sensorial, con resultados que son referencia en la arquitectura contemporánea mundial.

Craig Dykers (n. Frankfurt, Alemania, 1961) es también cofundador del estudio y director de la oficina de la ciudad de Nueva York. Snøhetta se ha ganado la reputación de mantener una integración profunda entre paisaje, arquitectura y experiencia urbana en todos sus proyectos. Entre sus principales proyectos se encuentran el proyecto de la Biblioteca Alejandrina en Egipto, la Ópera y Ballet Nacional de Noruega en Oslo, el Pabellón del Museo Nacional Conmemorativo del 11 de Septiembre en Nueva York y el rediseño de Times Square. 

Activo profesional y académicamente, Craig ha sido miembro de la Asociación Noruega de Arquitectura (NAL), del Instituto Americano de Arquitectos (AIA) y de la Royal Society of Arts de Inglaterra. Ha recibido el diploma del Architectural College de Oslo y es profesor distinguido en el City College de Nueva York. Además, ha impartido numerosas conferencias en Europa, Asia y América, y se le han encomendado proyectos de arte de instalación en espacios públicos, muchos de los cuales exploran.




Fuentes de información:

https://www.snohetta.com/projects/qasr-alhokm-metro-station

https://estudioarquitectos.cl/2026/03/04/estacion-de-metro-qasr-alhokm-snohetta/

https://arquitecturaviva.com/obras/estacion-de-metro-qasr-alhokm-en-riad

https://archeyes.com/es/estacion-metro-qasr-alhokm-snohetta-riad-dosel-reflectante/

https://blogarteplus.blogspot.com/2026/04/estacion-del-metro-qasr-al-hokm-en.html



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