PROYECTO DEL CENTRO URBANO DE CULTURA, ARTE, CIENCIA Y DEPORTE EN FORTALEZA, BRASIL - ARCHITECTUS S/S

 

Los Centros Urbanos de Cultura, Arte, Ciencia y Deporte (CUCA) son actualmente uno de los principales medios de difusión y fomento de la cultura y el deporte en Fortaleza. La Red CUCA cuenta actualmente con tres complejos: CUCA da Barra, CUCA do Jangurussu y CUCA do Mondubim.

La Red CUCA busca reclutar adolescentes para que no recurran a la delincuencia; estos jóvenes a menudo no se sienten invitados a entrar en las instalaciones de los CUCA. Para facilitar el reclutamiento de estos adolescentes, los últimos complejos inaugurados han implementado el Anfiteatro y el Skatepark fuera de sus instalaciones.

CUCA Pici cuenta con:

• Zonas deportivas y de ocio (3.381,28 m²)
• Teatro (904,87 m²)
• Espacios de formación artística y educativa (851,40 m²)
• Salas de producción audiovisual (287,22 m²)
• Coworking (160,81 m²)
• Administración (263,63 m²) 
• Entornos de soporte (1.936,48 m²).

La Red CUCA es una red de protección social y oportunidades formada por un conjunto de tres complejos multiculturales, deportivos y educativos denominados Centros Urbanos de Cultura, Arte, Ciencia y Deporte, ubicados en la ciudad de Fortaleza, capital del estado brasileño de Ceará.

Mantenidos por la Municipalidad de Fortaleza, a través de la Coordinación Especial de Políticas Públicas de Juventud, los CUCA se ubican en diferentes Secretarías Ejecutivas Regionales del municipio.

Están dirigidos principalmente a jóvenes de entre 15 y 29 años y ofrecen difusión cultural, prácticas deportivas, formación y producciones en el ámbito de la comunicación, actividades que fortalecen el protagonismo juvenil.

La promoción de los derechos humanos, una amplia cadena de eventos diarios y Millas de plazas en cursos de formación en áreas como fotografía, cine, teatro, inglés, producción cultural, danza, moda, informática, natación, pilates, rugby, triatlón, fútbol, ​​baloncesto, balonmano, capoeira, muay thai, entre otras áreas educativas. Cuca Pici - Datos generales

• Ubicación: Fortaleza - CE
• Tipo: Educacional / Institucional / Sinalización
• Área edificada: 6.795 M2
• Área urbanizada: 2.830 M2
• Año de conclusión: 2022

SOBRE LOS AUTORES

ARCHITECTUS S/S, empresa de diseño de arquitectura e ingeniería fundada en 2003, opera en el mercado de la consultoría técnica en arquitectura, urbanismo, planificación urbana, ingeniería, gestión de proyectos y construcción, consolidándose como una empresa reconocida a nivel nacional en proyectos de gran envergadura y alta complejidad.

Su equipo técnico permanente incluye profesionales especializados en diversas áreas de la ingeniería y la arquitectura: arquitectos, paisajistas, urbanistas, ingenieros civiles, electricistas y mecánicos.

La combinación de nuestra propia metodología de atención de interacción entre disciplinas, la a las demandas específicas del cliente y el cumplimiento de los parámetros normativos y técnicos, da como resultado proyectos compatibles e integrados.

Architectus trabaja desarrollando proyectos, consultoría y gestión en varios estados brasileños, como São Paulo, Río de Janeiro, Minas Gerais, Bahía, Pernambuco, Ceará, Rio Grande do Norte, Piauí, Paraíba.

Elton Timbó, Ricardo Saboia y Alexandre Landim

Socios, arquitectos y directores de Architectus

FUENTES DE INFORMACIÓN

https://architectus.com.br/sobre/

https://architectus.com.br/proyecto/cuca-pici/

https://www.gigapp.org/index.php/comunidad-gigapp/publication/show/3067

https://www.cmfor.ce.gov.br/2022/04/11/cuca-pici-e-entregue-a-populacao-do-grande-antonio-bezerra/

RESIDENCIA FRENTE AL MAR CON PIEDRA, MADERA Y HOJAS DE PALMA EN PUERTO ESCONDIDO OAXACA - MATERIA ARQ (MEXICO)

 

Nombre del proyecto - Casa Tate

Arquitectos - MATERIA + Gustavo Carmona

Página web - materiarq.com

Ubicación - Puerto Escondido, Oaxaca, México

    Este proyecto entiende profundamente su lugar, creando un sentido único de lugar al integrar eventos naturales y enfatizar los espacios al aire libre. El diseño incluye tres jardines: una duna natural para la privacidad, un jardín botánico desértico con especies endémicas y un pabellón que refleja la artesanía oaxaqueña. Se utilizan materiales locales como mampostería, concreto, madera y techo de palma para crear espacios habitables y terrazas privadas.

    Los pabellones crean un ritmo visual a través del juego de luz y sombra, utilizando hormigón, piedra y madera. El pabellón central, descrito como un “umbral de permanencia”, se vincula visual y físicamente con la duna y el jardín botánico, enmarcando vistas del Océano Pacífico y las montañas de Oaxaca. Los espacios intersticiales mejoran la experiencia, proporcionando áreas de acceso y contemplación, y un óculo en la losa de hormigón dirige la luz hacia el cielo.

    La intención de este proyecto se fundamenta en la comprensión profunda del sitio como una oportunidad para generar lugar, entendiendo la casa no como objeto superpuesto, sino como una herramienta para develar los eventos y manifestaciones naturales propias del contexto. 

    Se privilegió primeramente la disposición de los espacios exteriores con el objetivo de establecer los recorridos de la casa a través de ellos, para generar espacios de contemplación y umbrales de transición entre lo abierto y lo interior. De este modo no hay frente o lado posterior del proyecto y se activa la vivencia en la totalidad del espacio del predio. 

    Para empezar, se concibieron tres diversos tipos de espacios exteriores o jardines. El primero, un jardín abierto y sin obstáculos que corre desde la zona del estar hacia el océano: la duna natural. En los linderos laterales corre un colchón verde con follaje más abultado conformado por especies de selva tropical local; lo que lograr a su vez una privacidad con respecto a las colindancias. 

    Por último, como espacio central de la narrativa del proyecto, se manifiesta un jardín botánico de carácter desértico formado por especies endémicas. Cada planta fue elegida y ubicada de manera sensible para acompañar el recorrido de las circulaciones que ligan los pabellones.

     Diversas clases de agaves, cactus, nopales, bromelias y árboles como el pochote, copal y guayacán manifiestan su ciclo de vida a través del florecimiento y el cambio de texturas. 

    La arquitectura de los pabellones optó por una tectónica que expresa el oficio oaxaqueño, el uso de materiales locales y sistemas sencillos de gran expresividad háptica. Los espacios habitables se demarcan entre “sólidos” de mampostería que se desplantan sobre un basamento de concreto aparente que establece un índice horizontal en todo el proyecto. Estos volúmenes y muros de piedra conectan con la tierra y conectan de manera visual a la arquitectura con el lugar. 

    Entre ellos quedan espacios que son cubiertos con la técnica tradicional de las palapas de madera y palma. Celosías de madera completan los pabellones hacia el jardín botánico para formar terrazas privadas. El ensamble tectónico resultante comunica un anclaje al suelo que asciende con aristas de muros definidas y remata de manera suave y difusa con la palma de las palapas para desvanecerse hacia el cielo. 

    El conjunto de pabellones establece un lenguaje de repetición y ritmo que evidencia los efectos y cambios constantes de luz y sombra. El concreto, la piedra y la madera están siempre articulados por el vacío de su separación y la presencia de juntas que reconocen la conexión entre materiales. 

    El pabellón central, o umbral de permanencia, contiene los espacios de estar y vida social. Funge como sombra principal y se relaciona física y visualmente con los espacios exteriores de duna y jardín botánico. A su vez, funciona como una gran ventana que enmarca el horizonte del océano pacífico al poniente y al borde de la sierra oaxaqueña al oriente. 

    Desde este espacio se vincula el proyecto con la totalidad de sus contexto inmediatos y lejanos. En última instancia, el proyecto se complementa con intersticios o espacios entremedio; umbrales de acceso a las habitaciones que invitan a la contemplación y mapean la luz con un óculo al cielo ubicado en la losa de concreto. 

SOBRE LOS AUTORES

    Fundada en 2006 por Gustavo Carmona y Lisa Beltrán, MATERIA es un estudio internacional de arquitectura con sede en la Ciudad de México. Nuestro trabajo se caracteriza por desarrollar proyectos integrales a través de atmósferas íntimas estrechamente relacionadas con el oficio de los materiales, las necesidades de cada cliente y el contexto inmediato. 

    El proceso de diseño comienza con el entendimiento de las necesidades del proyecto y las características del entorno para crear espacios que combinen el programa y la experiencia sensorial, expresados ​​por un lenguaje arquitectónico contemporáneo. Creemos que los espacios deben ser puntos de inflexión y experiencias perceptivas: ATMÓSFERA DETALLADA.

    Nuestro enfoque arquitectónico encarna una fusión de funcionalidad práctica, diseño innovador y conciencia ambiental. Adoptamos una filosofía universal adaptada al contexto único de cada proyecto, ya sea que se trate de desarrollo urbano, planificación urbana responsable, rejuvenecimiento de paisajes áridos o creación de espacios introspectivos sin un contexto predefinido. 

Cada proyecto presenta un mundo distinto, con su propio conjunto de desafíos y objetivos que se abordan a través de nuestra filosofía rectora.

    Nos centramos en crear ambientes que se integren a la perfección con el entorno, lo que da como resultado una arquitectura pragmática, innovadora y en plena sintonía con el entorno. Nuestro enfoque contemporáneo, abierto y colaborativo garantiza que cada proyecto sea una manifestación de nuestra visión y valores compartidos.

FUENTES DE INFORMACION

https://www.materiarq.com/base-proyectos/21

https://www.materiarq.com/about

https://www.instagram.com/_materia/

https://arquine.com/obra/casa-tate

https://www.metalocus.es/es/noticias/en-relacion-con-la-naturaleza-casa-tate-por-materia-gustavo-carmona