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09 agosto 2023

RESIDENCIA REFUGIO EN SELVA TROPICAL BRASILEÑA, RIO DE JANEIRO, BRASIL - TOM KUNDIG

 



Este refugio privado adyacente al Parque Nacional Tijuca en las afueras de Río de Janeiro, Brasil, es una caja racional de acero y vidrio sostenida por dos pilares de concreto. 

La casa de 140 metros cuadrados se eleva hacia el dosel de la selva tropical, un escondite aislado para que la pareja propietaria se retire de la ciudad y se conecte con el paisaje natural.




La casa está ubicada en armonía con la naturaleza salvaje de su entorno de selva tropical. Escondido entre las palmeras juçara y los árboles cariniana, el extremo norte de la casa contiene un dormitorio individual, mientras que el extremo sur se abre a vistas de la ciudad, el mar y la famosa estatua del Cristo Redentor de Río. Debajo, un porche cubierto y una cocina al aire libre permiten a los propietarios participar en el paisaje.


El acero estructural inoxidable pintado de grado marino, el material principal de la casa, resiste el clima húmedo donde la corrosión es una preocupación. Los artilugios manuales en las ventanas pivotantes y las paredes de las ventanas retráctiles, así como un sistema solar de calentamiento de agua, permiten que la casa funcione durante los cortes de energía intermitentes. 













Las técnicas locales de construcción se incorporan dentro y fuera de la casa, desde paredes de concreto en forma de tabla y paredes interiores de colorido yeso hasta pisos de madera brasileña y concreto teñido vermelhão, una tradición vernácula común.

El edificio se cierne sobre el terreno y es una plataforma para que los propietarios aprecien y disfruten el hermoso paisaje de Río. 












SOBRE EL AUTOR

Tom Kundig (FAIA, RIBA) es director/propietario y fundador de Olson Kundig. Tom ha recibido algunos de los honores de diseño más importantes del mundo, incluido un Premio Nacional de Diseño en Arquitectura del Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum, un Premio de la Academia en Arquitectura de la Academia Estadounidense de Artes y Letras, y una elección a la Academia Nacional como Académico en Arquitectura. 

Tom también ha recibido la Medalla de Honor de AIA Seattle, así como un Premio al Alumno Distinguido de la Universidad de Washington.

Además de recibir decenas de premios de diseño, incluidos los Premios Nacionales de Honor, los Premios Nacionales de Vivienda y un Premio COTE Top Ten del Instituto Estadounidense de Arquitectos, el trabajo de Tom ha aparecido en cientos de publicaciones en todo el mundo y en las portadas de la revista The New York Times, ARCHITECT, Architectural Record , Architectural Digest y The Plan .

Tom da conferencias regularmente y forma parte de jurados de diseño en todo el mundo, y aparece en The Wallpaper* 150 como una persona clave que ha influido, inspirado y mejorado la forma en que vivimos, trabajamos y viajamos. 

A través de su diverso cuerpo de trabajo en lugares de todo el mundo, Tom es conocido por su enfoque elemental del diseño donde los materiales resistentes se dejan en estado bruto o natural para evolucionar con el tiempo con la exposición a los elementos y al toque humano.

FUENTES DE INFORMACION


17 abril 2022

JARDIN DE INFANCIA PARA COMUNIDAD DE PERMACULTURA EN ZIMBABUE - ANNA HERINGER ARQUITECTA



La comunidad de permacultura PORET en Zimbabue es un cliente que ha inhalado la filosofía de una sustentabilidad holística. Con este proyecto queremos ser cuidadosos con el suelo, el agua, la atmósfera y la gente.

Mi lección de Bangladesh es que la estrategia de desarrollo más exitosa es aprovechar al máximo los potenciales y recursos existentes. De esa manera mantuve mis ojos abiertos para los potenciales especiales en Zimbabue y traté de usarlos de una manera lúdica.










Los tres elementos principales del diseño son:

- Una sala multifuncional y neutral, de modo que el espacio también se pueda usar para otras funciones como entrenamientos, dormitorio

- Un banco circundante

- Una estructura de madera que tiene suficiente profundidad para formar nichos

- Una alcoba para acurrucarse, retirarse, dormir, acurrucarse, leer, jugar (puede ser un nido de pájaros y un ovni), puede usarse como un pequeño escenario para espectáculos de marionetas, etc.

- Ventanas coloridas con marcos sólidos, de modo que las más grandes ofrezcan un nicho especial para que los niños se sienten y se asomen a la colmena.











Capacitación:

Debido a la cantidad de termitas y hormigas en esa región, nada duraría para siempre. Para mí, la capacidad de los edificios para convertirse en compost o volver a la tierra sin dañar el medio ambiente es algo positivo. Lo mejor es que de un edificio no queda nada más que el saber hacer y las habilidades para mejorarlo. En ese sentido es fundamental combinar el proceso de construcción con una formación de artesanos locales.

PORET Trust trabaja con la comunidad para abordar el hambre, la desnutrición y la pobreza. El objetivo de PORET es ayudar a los agricultores de la zona de escasa precipitación de Chaseyama en Zimbabue a adoptar técnicas y habilidades que son esenciales para que ellos, sus familias y toda la zona sobrevivan y alcancen una situación de vida sostenible, productiva y saludable. 

En Chaseyama, hemos comenzado a crear un espacio en el que las personas puedan aprender técnicas y métodos adaptados que mejoren la calidad de vida de la comunidad. Y varios agricultores en Chaseyama han comenzado a adoptar ideas que son relevantes para sus propios sitios. Actualmente estamos planeando expandir nuestro trabajo ya que la demanda está creciendo ante los problemas de cambio climático que enfrentamos hoy.












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La arquitectura es una herramienta para mejorar vidas.  

La visión detrás y la motivación de mi trabajo es explorar y utilizar la arquitectura como un medio para fortalecer la confianza cultural e individual, para apoyar las economías locales y fomentar el equilibrio ecológico. La vida alegre es un proceso creativo y activo y estoy profundamente interesado en el desarrollo sostenible de nuestra sociedad y nuestro entorno construido. Para mí, sustentabilidad es sinónimo de belleza: un edificio armónico en su diseño, estructura, técnica y uso de materiales, así como con la ubicación, el entorno, el usuario, el contexto sociocultural. Esto, para mí, es lo que define su valor sostenible y estético.  

Ana Heringer


Anna Heringer trabaja sola y en colaboración con:

Martin Rauch, Lehm Ton Erde (experto en construcción con tierra, artista). 

Geflecht und Raum - Emmanuel Heringer (experto en bambú y tejido)

Susanne Menzel (carpintero)

Stefan Neumann (ingeniero estructural)

Naegele Waibel Architekten

Eike Roswag (arquitecto) y Dr. Christof Ziegert (ingeniero estructural)

Oskar Pankratz, Design Aid (experto en energía)

Conrad Brinkmeier (ingeniero estructural, carpintero)


Sobre Anna Heringer

Anna Heringer, nacida en octubre de 1977, creció en Laufen, un pequeño pueblo en la frontera entre Austria y Baviera, cerca de Salzburgo. A la edad de 19 años vivió en Bangladesh durante casi un año, donde tuvo la oportunidad de aprender de la ONG Dipshikha sobre el trabajo de desarrollo sostenible. La lección principal fue la experiencia, que la estrategia de desarrollo más exitosa es confiar en los recursos existentes y fácilmente disponibles y aprovecharlos al máximo en lugar de depender de sistemas externos. Ocho años después, en 2005, intentó trasladar esta filosofía al campo de la arquitectura. 

Para Anna Heringer la arquitectura es una herramienta para mejorar vidas. Como arquitecta y profesora honoraria de la Cátedra UNESCO de Arquitectura de Tierra, Culturas de Construcción y Desarrollo Sostenible, se centra en el uso de materiales de construcción naturales. Ha estado involucrada activamente en la cooperación para el desarrollo en Bangladesh desde 1997. Su trabajo de diploma, la Escuela METI en Rudrapur, se realizó en 2005 en colaboración con Eike Roswag y ganó el Premio Aga Khan de Arquitectura en 2007. 

A lo largo de los años, Anna se ha dado cuenta de más proyectos en Asia, África y Europa. Junto con Martin Rauch, ha desarrollado el método Clay Storming que enseña en varias universidades, incluidas ETH Zurich, UP Madrid, TU Munich y GSD/Harvard. 

Recibió numerosos honores: el Premio Obel 2020, el Premio Global de Arquitectura Sostenible, los Premios de Arquitectura Emergente AR en 2006 y 2008, la Beca Loeb en GSD de Harvard y una Beca Internacional RIBA. Su trabajo fue ampliamente publicado y exhibido en el MoMA de Nueva York, el Museo V&A de Londres y en la Bienal de Venecia, entre otros lugares. 

En 2013, con Andres Lepik y Hubert Klumpner, inició el  manifesto de Laufen, donde profesionales y académicos de todo el mundo contribuyeron a definir las pautas para una cultura de diseño humana. En 2017 fue invitada a dar una charla TED. 




Fuentes de información:

https://www.anna-heringer.com/about-anna-heringer/

https://undiaunaarquitecta.wordpress.com/2016/02/11/anna-heringer-1977/




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