APUNTES 111 - Revista Digital de Arquitectura (Septiembre 2018)

Bienvenidos amigos todos!

Tengan nuestra más cordial bienvenida a APUNTES, su Revista Digital de Arquitectura en su edición  número 111, correspondiente al Mes de Septiembre del 2018.

Nos motiva mucho la frase del célebre Arquitecto Rem Koolhaas, "Si uno no cambia, no evoluciona y termina por dejar de pensar", el mundo actual requiere que estemos en constante cambio, no podemos quedarnos en el estado en que estamos, debemos siempre avanzar, crecer, adaptarnos a las nuevas circunstancias de cada día.

Estamos en el siglo del poder de conocer, cambiar y actuar. Cada día se conocen nuevos materiales, nuevas técnicas relacionadas a la arquitectura, la energía, los materiales, los programas de computación, etc. Si no nos actualizamos, si no estamos en constante búsqueda de estos nuevos conocimientos, simplemente quedamos fuera de carrera.

Es por eso que quienes hacemos APUNTES, queremos compartir con ustedes  ese deseo permanente  de conocer más para poder actuar de mejor manera y enfrentar los cambios y retos del mundo.  Por eso les ofrecemos mensualmente 20 artículos que consideramos les sean útiles, les permitan conocer algo más y les motiven a seguir indagando en  el  gran océano del saber.

Reciban nuestro saludos, gracias por  seguirnos!

Los Directores

___________________________________

A P U N T E S    1 1 1    -   Í N D I C E

___________________________________

A.   Arquitectura y Arquitectos

1.  Vivienda integrada al paisaje Grid Architects

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/vivienda-integrada-al-paisaje-grid.html

2.  PROYECTANDO Y CONSTRUYENDO EN MATERIALES LIMPIOS - Shigeru Ban Arquitecto

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/proyectando-y-construyendo-en.html

3.  Consideraciones a tomar en cuenta en el diseño de restaurante Leandro Ortiz

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/consideraciones-tomar-en-cuenta-en-el.html

4.  Proyecto Torre Leeza Soho en el distrito financiero de Lize, Beijing (China) -Zaha Hadid Arquitectos.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/proyecto-torre-leeza-soho-en-el.html

5.  Robert Venturi, un gigante de la arquitectura posmoderna - The Architect's Newspaper

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/robert-venturi-un-gigante-de-la.html

P   Patrimonio e Identidad

6.  Vivienda tradicional en Iquitos, influencia de la amazonia en el habitat -Infografias Estefani Torres Calapuja

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/vivienda-tradicional-en-iquitos.html

7.  Arquitectura sin arquitectos - Construcciones tradicionales.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/arquitectura-sin-arquitectos.html

8.  La Ciudad del Cusco, su entorno en imagenes de finales del siglo XIX - Max Uhle.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/la-ciudad-del-cusco-su-entorno-en.html

9.  Vivienda tradicional y características del entorno en Huaraz - Marian Susana Fernandez Zenteno

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/vivienda-tradicional-y-caracteristicas.html

U   Urbanismo y Territorio

10.  Asientos y bancas en espacios públicos - Vanadio Consultores

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/asientos-y-bancas-en-espacios-publicos.html

N   Normas y Novedades

11.  El ladrillo ecológico negro Black Brick, para no contaminar - Marian Lopez matos.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/el-ladrillo-ecologico-negro-black-brick.html

12.  Diseño de Restaurantes - Alternativas y referentes en planta - Varios Arquitectos.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/diseno-de-restaurantes-alternativas-y.html

T   Tecnología Ambiental y Naturaleza

13.  Flores y plantas de la Selva Peruana - aplicaciones para el diseño del paisaje, medicina ,etc. - Selva Peruana Org.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/flores-y-plantas-de-la-selva-peruana.html

14.  Vivienda contemporánea, casa patio inspirada en la arquitectura tradicional de china en Guangzhou - O-office Architects.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/vivienda-cintemporanea-casa-patio.html

E   Enseñanza y Actividad Académica

15.  Diseñando a escala real - Vardehaugen Arquitectos.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/disenando-escala-real-vardehaugen.html

16.  Trabajo Académico: Módulo de comida tradicional en parque - Taller basico 4 URP.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/trabajo-academico-modulo-de-comida.html

S   Sistemas Constructivos y Estructurales

17.  El habitat de las hormigas, un modelo eficiente para aplicar -I. A.Ambiente - España.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/el-habitat-de-las-hormigas-un-modelo.html

18.  Construyendo plegaduras en el Programa Sketchup - Equipo de la RDA Apuntes.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/construyendo-plegaduras-en-el-programa.html

19.  Tensegridad en estructuras Lluis Torné -Barcelona.

http://apuntesdearquitecturadigital.blogspot.com/2018/10/tensegridad-en-estructuras-lluis-torne.html

___________________________________

Vivienda integrada al paisaje Grid Architects

Descripción del texto proporcionada por los arquitectos. Screen House es un desarrollo bellamente integrado que alberga una gran familia y varios grupos de edad. Comprende tres espacios discretos, cada uno de los cuales satisface las necesidades de los subgrupos de la unidad, pero vinculados en espíritu y diseño. El sitio está ubicado hacia el norte, con los otros tres lados que se adhieren a las propiedades adyacentes. 

Dentro de esto, los tres constituyentes principales, orientados hacia el oeste, el norte y el este, están dispuestos en una C, rodeando un patio central verde que en realidad funciona como un espacio común; Una sala de estar al aire libre. Aquí es donde la familia se congrega para compartir historias, ver películas, leer y relajarse.

La conectividad de los tres hogares está articulada por cuerpos de agua, espacios semiabiertos y vegetación; mientras que las líneas de visión se han mantenido seleccionando plantas y árboles (especialmente los del patio central) que no son demasiado densos o que no serán demasiado altos. Las casas individuales se planificaron para tener en cuenta el tamaño de la parcela, la ruta del sol, los requisitos familiares y el clima. 

https://www.facebook.com/dezone2000/photos/a.696817943781896/1187448724718813/?type=1&theater

La arquitectura explora la interacción de las alianzas entre la vida vegetal, el agua, el cielo, la forma construida y los humanos. El edificio se compone de secciones entrelazadas con la funcionalidad de los espacios para crear un todo equilibrado.

Elevadamente, las tres estructuras ven un uso prominente de brise soleil en forma de pantallas, de ahí el nombre. El paisaje se planificó meticulosamente para que pareciera natural, orgánico, con varios cuerpos de agua a intervalos. Para el arquitecto, el agua juega un papel simbólico. "Cambia nuestra relación con el espacio", dice. 

"Crea un reflejo y agrega un elemento de sensualidad. El agua simboliza la vida". El concreto expuesto en la elevación se equilibra con el color de la tierra y las pantallas. Se seleccionó una paleta básica, cercana a la naturaleza: piedra, madera, Y el hormigón, que ayudó a crear una masa térmica estable.

Durante el día, la casa adquiere una apariencia muy "privada". Un velo de pantallas de madera, horizontales y verticales, envuelve las casas, protegiendo la fachada y las principales áreas de vivienda del sol y el calor del clima de Ahmedabad. Pero por la noche, con las habitaciones iluminadas en el interior, el efecto es similar a una linterna mágica. Todo fue planeado en ritmo: arquitectura, paisaje e interiores. Cada casa tiene un cuerpo de agua en el porche de entrada y una sesión personal en el continuo. La intención era mantener las casas cálidas y acogedoras, una casa que siempre permanece abierta.

Un espacio habitable que se fusiona con el jardín, de modo que casi se convierte en parte de él. La presencia constante de agua en cada casa infunde serenidad. Las pantallas protegen y forman una cortina transparente para el jardín, manteniendo una conectividad visual entre el exterior y el interior. Una coevolución que dio como resultado una estructura, estilo y expresión coherentes que mantienen el vocabulario arquitectónico. El interior es artísticamente compuesto y notablemente espacioso. La orientación es atrapar la brisa a través de balcones, verandas y aleros amplios en voladizo / voladizos que también proporcionarían la sombra necesaria.

El programa interior delimita claramente y segrega áreas semi-privadas y privadas. Incluso más allá de la entrada principal, un vestíbulo abastece a los visitantes ocasionales. Después de esto, el programa se desarrolla a través de un pasaje que conduce, por un lado, a la sala de oración, la cocina y el comedor y el patio, y, por el otro, la habitación de invitados, el ascensor y la escalera. 

Las escaleras de cada casa se definen de manera diferente, cada elemento escultórico en sí mismo. La sala de oración es un lugar para el reposo espiritual resaltado por la luz del día que penetra desde un tragaluz arriba.

La doble altura de la sala de estar interior junto con la vista verde que se despliega a través de las ventanas del piso al techo promueve el esfuerzo de "vivir en un jardín". Los comedores también se extienden a un patio de madera con un estanque de lirios repleto de peces koi. Esencialmente, las áreas de vida de la planta baja se conceptualizan como un espacio abierto con vista al paisaje lleno de biodiversidad y agua. En contraste, el nivel superior es privado y alberga tres habitaciones, cada una con vista al paisaje central, y con un generoso baño y vestidor.

El desarrollo también comparte varias instalaciones, como un gimnasio bien equipado y un jacuzzi en el sótano de una estructura separada, una barbacoa al aire libre adosada a un mirador cubierto y totalmente acristalado, y una fogata para atender hasta el jardín y el agua. cuerpos. 

La selección de materiales, la atención meticulosa a los detalles, la modulación y el movimiento de la planificación del espacio y la inculcación del paisajismo como parte del conjunto, son los distintivos de este desarrollo. Hay abundancia de luz natural y naturaleza. The Screen House es una residencia urbana que abarca la cultura viva de la comunidad. Un retiro tranquilo en medio del bullicio de la ciudad.

PROYECTANDO Y CONSTRUYENDO EN MATERIALES LIMPIOS - Shigueru Ban Arquitecto

Nacido en 1957, Shigeru Ban es uno de los arquitectos referentes de la arquitectura contemporánea japonesa, gracias a sus construcciones con materiales y técnicas tradicionales y a su particular concepción de la arquitectura basada en el la eliminación de los límites entre el interior y el exterior de sus construcciones, favoreciendo la continuidad espacial de las mismas prácticamente hasta el infinito. 

A diferencia de muchos de sus colegas japoneses contemporáneos, Shigeru Ban, estudió en Estados Unidos, graduándose en 1980 en la Cooper Union School of Architecture, donde estudió entre otros con John Hejduk. Comenzó trabajando en el estudio de Arata Isozaki, donde permanecio hasta 1983, para posteriormente fundar su propio estudio en Tokio en 1985.

Sus trabajos incluyen innumerables edificios efímeros como el reciente Pabellón de Papel del IE (2013, Madrid) o el Pabellón de Japón en la Expo 2000 (1999, Hannover), así como instalaciones para exposiciones como su primera obra, la retrospectiva de Alvar Aalto en la galería Axis de Tokio (1986, Tokio). En todas estas obras están presentes sus famosos "tubos de cartón" -o de bambú-, material ligero, resistente y flexible con el que Shigeru Ban ha creado a lo largo de su carrera numerosas estructuras.

Entre sus trabajos más destacados en papel encontramos la Casa de Papel (1994), la primera construcción permanente permitida por el gobierno de Japón en este material. Supuso dar una base legal al papel como material de construcción. Ya que a pesar de que es un material altamente inflamable, Shigeru Ban, creo una película protectora que lo hacía prácticamente inifugo. Pero si un edificio muestra el espíritu de Shigeru Ban es el Nomadic Museum (Museo Nómada), realizado con tubos de cartón y contenedores marítimos reciclados, este museo efímero diseñado en 2005 y situado en Nueva York estaba íntegramente realizado con materiales reciclados y constituye el punto de partida de la experimentación con contenedores marítimos reciclados.

A pesar de que la arquitectura doméstica de Shigeru Ban es relativamente modesta en cantidad, encontramos interesantes ejemplos que muestran el particular concepto espacial que posee el arquitecto. En la Vivienda para un Fotógrafo (2003, Tokio), experimenta con un conjunto de persianas de acero que pueden abrirse cuando el tiempo lo permite fusionando los límites entre interior y exterior. Ban utiliza para este proyecto módulos de 2 por 4 metros que conforman los patios y habitaciones. La alta pantalla vegetal es otro de los elementos destacados del proyecto, esta pantalla fue pensada para dar privacidad a sus ocupantes. 

Otro de los proyectos domésticos destacados es la Casa de Cristal (2002, Tokio), una curiosa combinación de vivienda y restaurante que se desarrolla en altura para aprovechar al máximo las posibilidades del solar. En esta obra los tubos de cartón son sustituidos por tubos de bambú para realizar la valla, incluyendo un elemento natural entre el cristal y el acero que conforman el volumen principal. Entre sus obras más recientes destacamos Crecent House (2009, Shizuoka), es una vivienda en la naturaleza con forma de media luna, el proyecto mantiene la esencia del arquitecto japonés, aunque ofrece una faceta desconocida del arquitecto como es su relación con la naturaleza.

Otro de los ámbitos en los que destaca Shigeru Ban es en la construcción de viviendas para emergencia. Todo comenzó en el fatídico terremoto de Kobe en 1995 con el diseño de viviendas temporales realizadas con tubos de cartón e incluso una iglesia de Cartón actualmente situada en Puli, Taiwan. 

Un año antes, en 1994, propuso la construcción de Casas de cartón en Ruanda a ACNUR, el proyecto finalizó en 1999 con la construcción de 50 unidades habitacionales. Ya en el siglo XXI ha continuado con la construcción de este tipo de viviendas de emergencia en catástrofes como el Tsunami en Sri Lanka o el reciente terremoto y posterior maremoto en Japón que causo el accidente en la Central Nuclear de Fukushima. 

VIDEO

Consideraciones a tomar en cuenta en el diseño de restaurante Leandro Ortiz

En estos días son muchos los restaurantes que abren sus puertas por primera vez , otros estrenan nueva imagen tras sufrir una reforma parcial o integral en su interior. El denominador común es la necesidad de diferenciarse de la competencia logrando una identidad definida y propia.

Un buen restaurante necesita indudablemente una buena cocina, que alegre el paladar, pero también un buen espacio, ya que cada vez son más los clientes que sienten la necesidad de establecer un vínculo entre los productos que se ofrecen y el ambiente en el que se ofrecen.

Existen varias tendencias directamente vinculadas con el tipo de comida que se ofrece en el lugar: minimalistas, rústicas o  étnicas son algunas de las más arraigadas en la actualidad. Independientemente de la tendencia de nuestro local, debemos prestar especial atención al conjunto, ya que mobiliario, uniformes, vajillas o mantelería deben estar en concordancia, todo debe funcionar perfectamente, bajo unas mismas pautas de diseño, logrando una identidad que roce la perfección.

Claves para el diseño de un restaurante/bar

MOBILIARIO: Quizás el mobiliario sea uno de los principales elementos que definan el restaurante, por eso hay que prestar principal atención en él. A la hora de diseñarlo debemos tener en cuenta su comodidad y estética. En cuanto al confort está claro que debe satisfacer al cliente, pero por otro lado debe tener el nivel de comodidad justo como para que se produzca la circulación de clientes, en un restaurante no interesan mesas ocupadas durante mucho tiempo por un mismo cliente.

En cuanto a la estética, el mobiliario se ha de identificar fácilmente con la sala, incluso con la cocina y los aseos. 

ACÚSTICA: Un ambiente agradable debe ser acústicamente perfecto. El restaurante debe funcionar como una caja acústica, totalmente aislada y de texturas absorbentes, capaces de evitar reverberaciones en la sala que den lugar a ruido ambiental, incomodidad y malestar.  Por otro lado el hilo musical, un buen restaurante puede estar acompañado por música de fondo o no, en caso de que así sea, el tipo de música y nivel deben estar tan cuidados como para pasar  desapercibidos.

ILUMINACIÓN: Indudablemente la iluminación debe ser de calidad,  no interesan espacios que simulen la luz diurna, se valora mucho más la creación de un ambiente acogedor, relacionado con el tipo de cocina por la que se caracterice el restaurante. Debe estar en su justo equilibrio, ni artificial ni natural, ni muy fría ni muy cálida, ni muy intensa ni penumbra…

Proyecto Torre Leeza Soho en el distrito financiero de Lize, Beijing (China) -Zaha Hadid Arquitectos

Leeza Soho Tower | Zaha hadid arquitectos

Torre leeza soho en Beijing, china.

De Diseño de hierro, Se considera que el proyecto es el último proyecto en el que se puso hierro para su tacto creativo antes de su muerte

El último rascacielos proyectado por Zaha Hadid Architects en el distrito financiero de Lize, en el suroeste de Beijing (China), alcanzará sus 207 m de altura total durante este mes de septiembre, estando previsto el final de su construcción para finales de 2018.  

La torre de uso mixto, que comprende un total de 172.800 m2 destinados a oficinas y apartamentos distribuidos en sus 46 plantas, se sitúa en el corazón del barrio, ocupando una parcela con varios condicionantes de relevancia que determinan y dan sentido al diseño final del edificio. En la base de la torre se construirá una estación intermodal de transporte, que conectará con las líneas 14 y 16 del metro, con la red urbana de autobuses, con Lize Road al norte y con Lou Tuo Wan East Road al este.

El problema del cosido de ambos tejidos urbanos, el trazado del trasporte subterráneo y el viario sobre rasante, se resuelve con un volumen que se torsiona sobre sí mismo a medida que avanza en altura, girando 45° para quedar alineado con la vía principal, con Lize Road, una de las avenidas más importantes de la zona oeste de la ciudad.

Además del giro, otro de los puntos singulares del edificio es su división en dos torres que se separan en la zona central creando un espectacular atrio de 190 m de altura, el más alto del mundo, proporcionando luz natural a los espacios interiores y ofreciendo vistas panorámicas de la ciudad gracias a la disposición de pasarelas transitables accesibles a cualquier visitante, puesto que está concebido y destinado a actuar como un nuevo espacio público para la ciudad.

Las dos torres quedan integradas conformando un único volumen gracias a su envolvente, un muro cortina de doble acristalamiento que da unidad al conjunto.

El edificio no sólo destaca por la espectacularidad de su diseño, sino que también apuesta por la sostenibilidad, esperándose que sea merecedor de obtener la certificación LEED Gold. Para ello, un equipo multidisciplinar ha trabajado en la inserción de medidas de eficiencia energética, como la disposición de un muro cortina que dispone de registros de entrada de aire en cada planta, permitiendo la ventilación controlada del interior, permitiendo a su vez el control lumínico del interior, quedando garantizado el confort interior a pesar el clima extremo de Beijing. 

Se Incluye un avanzado sistema 3D BIM que monitoriza el edificio a tiempo real, sistemas de recuperación de calor, sistemas de aire acondicionado de alta eficiencia, sistemas de acumulación de agua, etc. Así mismo, se garantiza la calidad del aire interior mediante el uso de materiales de bajo porcentaje de componentes volátiles contaminantes, y la disposición de filtros de alta eficiencia en los sistemas de ventilación.

No sólo la construcción apuesta por criterios ecológicos, sino que también se dispone de un total de 2.680 plazas para bicicletas, y de zonas de recarga para coches híbridos o eléctricos.

Todo ello hace que la construcción de esta nueva obra de Zaha Hadid Architects sea merecedora de un exhaustivo seguimiento por parte de los amantes de la arquitectura.

Imagen: Satoshi Ohashi

http://www.zaha-hadid.com/2017/02/16/construction-of-leeza-soho-reaches-level-20/

Infografías: MIR

Robert Venturi, un gigante de la arquitectura posmoderna - The Architect's Newspaper

ROBERT VENTURI

Robert Venturi, un gigante de la arquitectura posmoderna, murió el mes pasado.  La familia de Venturi dio a conocer su fallecimiento al diario The Architect's Newspaper:

"Anoche, Robert Venturi falleció pacíficamente en su casa después de una breve enfermedad. Ha estado rodeado por su esposa y socia, Denise Scott Brown y su hijo, Jim Venturi. Tenía 93 años.

Venturi nació en Filadelfia en 1925 y estudió historia de la arquitectura en la Universidad de Princeton. Allí, obtuvo una apreciación por los estilos de los arquitectos anteriores que fueron ignorados por el movimiento modernista, del cual fue profundamente crítico. 

En una entrevista en 1991 con Fresh Air, Venturi dijo que el modernismo "era simplicidad, consistencia, minimalismo, estricta rigidez, no la aceptación de la contradicción. Todas esas cosas hechas ... no por una pureza hermosa, sino por la pureza muerta".

En 1991, Venturi recibió el Premio de Arquitectura Pritzker. Algunos de sus trabajos más notables incluyen la Casa Vanna Venturi, la Casa del Gremio y una adición al Museo de Arte Allen Memorial.

SELECCION DE OBRAS DEL ARQUITECTO VENTURI

1992-1999

Hôtel du département de la Haute-Garonne, Toulouse, Francia.

1990

Ampliación de la National Gallery, Londres, EE. UU.

1983

Pabellón Gordon Wu en la Universidad de Princeton, Princeton, EE. UU.

1979

Sala de Exposiciones Basco, Filadelfia, EE. UU.

1975

Casa Tucker, Mount Kisco, EE. UU.

1974

Club de la Universidad del Estado de Pennsylvania, Filadelfia, EE. UU.

1973-1976

Ampliación del Museo de Arte Allen, Oberlin, EE. UU.

1972-1975

Franklin Court, Filadelfia, EE. UU.

1971-1973

Casa Peter Brant, Greenwich, EE. UU.

Estación de Bomberos Dixwell, New Haven, EE. UU.

1970

Casa Trubek, Nantucket Island, EE. UU.

Casa Wislocki, Nantucket Island, EE. UU.

1968-1973

Facultad de Humanidades de la Universidad del Estado de Nueva York, Purchase, EE. UU.

1962

Casa Vanna Venturi, Chestnut Hill, EE. UU.

1960-1963

Guild House Retirement Home, Filadelfia, EE. UU.

Vivienda tradicional en Iquitos, influencia de la amazonia en el habitat -Infografias Estefani Torres Calapuja

Las infografías presentadas a continuación, reflejan las características de la Ciudad de Iquitos, en la Amazonia Peruana y su relación con la vivienda tradicional existente en las afueras de esta ciudad.  El trabajo académico realizado enfatiza en la gran influencia del paisaje en la  forma como se ha desarrollado el habitat y la vivienda en esta parte de las selvas del Perú.

Los gráficos presentados, muestran  de manera sencilla y clara como es que se han empleado materiales e insumos de la zona para  levantar las casas tradicionales,  como es que estos materiales  que son parte del entorno,  forman ahora parte de las construcciones y se integran al lugar.

Se ha dado un énfasis en considerar la relación de la vivienda tradicional al clima del lugar,  como se logra la protección  de los momentos extremos del clima con elementos  que son parte de la casa.  También se ha logrado considerar la vestimenta típica de los pobladores, como dato importante para entender la forma  como se debe afrontar los retos de un clima frío y cambiante. Y finalmente como es que la dieta  ayuda a adaptarse al clima.